Spike Lee y su Black Power

40 acres y una mula se llama la productora que fundó Spike Lee en los años 70; 40 acres y una mula fué el  primer intento compensatorio (que no se termino de cumplir) del gobierno Estadounidense a los esclavos negros liberados en 1865, luego de la guerra de secesión.

Cualquiera que conozca el cine de Spike Lee sabe que ha hecho honor al nombre de su productora, tanto por la temática de sus pelis, como por su calidad de trabajos.

"Haz lo correcto" (1989), "Jungle Fever" (1991), "Malcolm X" (1992), "He Got Game" (1998), son algunos de sus titulos y mis preferidos; buenas historias, medulares, del mundo negro, pero que lo trascienden, en ese lugar sumaria a "Infiltrado del KKKlan".

Basada en una historia real, donde un policía de color, el primero en Colorado Springs, decide investigar a la comunidad local del KKKlan, enviando a un compañero blanco, pero Judío! Algo que para los supremacistas blancos y neonazis tambien es motivo de violencia.
Con Alec Baldwin, quien suele parodiar a Donald Trump, como agitador social, y la comunidad negra en su efervecencia de los 70, buscando sus espacios, Lee armó esta comedia, bien dramática, con una estética que referencia a esos años y sus peinados afro.

Si te gustan los policiales, con toques de amor, thriller, cine social y humor, no deberias dejarla pasar.

Mucho más que una película de Astronautas.

Damien Chazelle tiene solo 33 años y ya cuenta con 3 trabajos de esos que se podrían considerar consagratorios. Para los que nos gusta el cine que va más allá el entretenimiento, lo disfrutamos en “Whiplash” (2014), luego en “La La Land” (2016) y ahora nos da una nueva oportunidad con “El primer hombre en la luna”. En las dos primeras mencionadas, además escribió los guiones originales, en esta última, más allá de darle su toque personal, dejó la escritura en manos James R. Hansen, el autor del libro “La vida de Neil Armstrong”, porque de eso se trata la peli, sobre que hay detrás del primer hombre que pisó la luna.

Y nos encontramos con un film de gran producción, con mucho de biopic, pero intimista. La historia bucea el mundo interno del astronauta mientras nos cuenta todo el proceso y proyectos que tuvo la NASA, focalizados entre 1961 y 1969, hasta llegar a, quizás, el día más memorable del siglo pasado.

Como en muchas otras grandes producciones, todos sabemos como termina la historia, pero el talento está en mostrarnos ese camino, como son esos protagonistas, que les pasa, a ellos y al mundo que los rodea. Y en este caso el contrapunto se da entre la poderosa NASA y el pequeño y cálido mundo de la familia Armstrong.

La carrera espacial entre Rusia y Estados Unidos, los cientos de millones de dólares y vidas consumidas, frente al proceso de un grupo de hombres con sueños de conquista, y de hacer historia.

El mundo espacial tiene muchas y notables películas, esta no es una más, Damien Chazelle sabía como hacerlo.

Cuando se usa el poder de la industria para hacer, muy buenas, películas personales.

Se puede hablar mucho de ROMA, mucho y bien, pero antes de verla, hay algo a tener muy presente, se trata más de un retazo de vida que de un relato volcado al entretenimiento.

Se trata de la vida misma, contada con la intención de vivir los tiempos reales y sentir esos momentos únicos, que pueden ser tan vulgares y cotidianos como profundos.

Alfonso Cuaron, a esta altura de su carrera, es un hombre de Hollywood, lo han nominado a los Oscars por los guiones de “Y tu mamá también” (2002) y “Niños del Hombre” (2006), también ha ganado el de mejor director en 2014 por “Gravedad”, siempre, y mas allá de las temáticas, con personajes con preguntas que trascienden al propio relato.

Aquí fue mucho mas lejos, con notable sensibilidad nos muestra un tiempo en la historia de Cleo, la empleada doméstica de una familia acomodada en el DF Mexicano durante los años 70. Filmada en un blanco y negro que la hace mas histórica y sensible, alternando lo social y lo particular, con una recreación de época impecable, aunque lo que la hace única es la veracidad de los momentos.

Una sociedad y una familia con crisis, donde queda poco lugar para las propias de Cleo, pero el director lo sabe, y las calza de modo tal que nos llegan bien profundo.

Se llama ROMA por el barrio donde transcurre la historia, Roma es amor escrito al revés, y este es un notable film de amores y desamores. El de novios y matrimonios, el de amigos, y el de esos cuatro chicos con su nana, cuidadora y sostén emocional.

Alfonso Cuaron, gracias por convencer a un gigante como Netflix de hacer una peli personal, porque como solian decir en mis años de estudio de Psicolofía Social, “no hay nada mas profundo que lo cotidiano”.